Tina Turner, la reine du rock 'n' roll, est décédée. (2023)

Star sauvage du rhythm and blues de la fin des années 1950 au milieu des années 1970, le duo - et couple infernal - d'Ike et Tina Turner, Anna Mae Bullock, de son vrai nom Anna Mae Bullock, a atteint le statut de superstar solo dans la première moitié des années 1980. , coups enchaînés (Qu'est-ce que l'amour a à voir avec ça ?,Danse privée,le meilleur...) et des tournées triomphales dans l'un des retours les plus incroyables de l'histoire du show business. Appréciée pour sa voix de feu et son énergie extraordinaire, admirée pour sa force de caractère, notamment après avoir découvert la mort de son mari au début de sa carrière, la chanteuse, danseuse et comédienne, connue mondialement sous le nom de Tina Turner, décédé le mercredi 24 mai à l'âge de 83 ans.

Plusieurs témoignages rendent hommage à celui qui a reçu le surnom"Reine du rock'n'roll"("La Reine, tu fais du rock'n'roll"), dont les performances électrisantes ont exaspéré ses premiers élèves. Parmi eux se trouve Mick Jagger, qui a avoué qu'il doit son geste à James Brown et à tous ceux avec qui il a chanté un duo enflammé (État de choc / C'est que du rock'n'roll), dans le cadre de Live Aid, 13.07.1985.

Comme de nombreux enfants du sud rural des États-Unis, Anna Mae Bullock a trouvé sa voix en rejoignant la chorale de son église, Spring Hill Baptist Church à Nutbush, le village du Tennessee où elle a grandi depuis sa naissance le 26 novembre 1939. Fille de métayers, elle a grandi sur les rives du Mississippi dans un paysage dédié aux champs de coton.

Si sa trompette a été formée aux évangiles du ministère baptiste, son oreille a également été formée au boogie-woogie, à la country et au blues, en particulier B.B. Kraljevi qui a été diffusé à la radio. La jeune fille rêve et voyage devant des photos de stars hollywoodiennes, mais sa réalité n'a rien de glamour.

"Il est tombé en transe"

Sa mère, victime de violences conjugales, s'est enfuie de chez elle, laissant derrière elle ses trois filles. Sa plus jeune Anna n'avait que 11 ans. Deux ans plus tard, c'est au tour du père de s'installer à Detroit, Michigan, laissant sa progéniture aux bons soins de leur grand-mère maternelle à Brownsville, Tennessee. À sa mort, Anna, qui avait été femme de ménage dans une famille blanche mais aussi basketteuse et pom-pom girl au lycée, est allée rejoindre sa mère à East Saint Louis, dans l'Illinois.

Dès l'âge de 16 ans, elle et sa sœur aînée Alline se passionnent pour la musique (elle écrit plusieurs chansons pour Ike et Tina Turner, dontPlus amusant qu'un tweeter anti-moustiques, repris plus tard par Nina Simone), les meilleures discothèques de Saint Louis (Missouri) et d'East Saint Louis. C'est dans l'un d'eux, le Manhattan Club, qu'elle entre en contact avec les Kings of Rhythm, groupe dirigé par Ike Turner (1931-2007). DANSTina(2021), un film documentaire réalisé par Daniel Lindsay et T.J. Martina, la chanteuse, raconte comment c'était littéralement pour elle"tomber en transe"assister à ce concert.

Le pianiste et guitariste Ike Turner, originaire de Clarksdale (Mississippi), est vraiment un musicien unique dont le talent est né à la suite de grands noms du blues tels que Muddy Waters, Elmore James, Howlin'Wolf, Otis Rush et B.B. Roi. Egalement producteur artistique, arrangeur et chasseur de talents, il s'affirme dans le monde du rhythm and blues et compose en 1951 l'éponyme, orageuxFusée 88, selon beaucoup, l'un des actes de naissance du rock'n'roll. Ce succès, attribué contractuellement à sa chanteuse-saxophoniste Jackie Brenston, ainsi que d'autres enregistrements qui le feront se sentir floué, vont exacerber sa méfiance à l'égard de la paranoïa.

Le jeu tranchant du guitariste, caractérisé par un éclectisme qui anticipe le rythme funk, captive Anna Mae Bullock au point qu'elle l'invite à monter sur scène avec lui. Après plusieurs refus, elle obtient l'affaire un jour où le batteur du groupe (et le copain de sa sœur Allina) lui passe enfin le micro pendant une pause. Impressionné, Ike Turner propose à l'adolescent de rejoindre les autres chanteurs des Kings of Rhythm.

"Maman Maman"

L'animateur apprend à sa nouvelle recrue à maîtriser sa voix et à travailler sa présence scénique."C'était son héros, comme un grand frère", un des chanteurs du groupe témoignera plus tard, rappelant le début de leur collaboration. Celui qu'Ike Turner n'arrête pas d'appeler"Maman Maman"enregistré en 1958Haut de la boîte, son premier single avec le groupe. Elle entretient alors une relation avec le batteur Raymond Hill, avec qui elle a un fils, qu'elle élève en mère célibataire, tandis que son père malade part pour le Mississippi.

Commence alors sa relation amoureuse avec Ike Turner, qui l'épouse pas à pas et la rebaptise "Tina" en 1960, un nom inspiré d'un personnage de bande dessinée.Sheena, reine de la jungle. Le premier succès du coupleUn imbécile amoureux(sur Sue Records en août 1960), correspond également aux premières violences subies par la jeune épouse. Alors qu'elle est enceinte, Tina demande à son mari de ne pas partir en voyage, il la frappe avec un arbre."La torture a commencé et ne s'est jamais arrêtée. Mais j'ai quand même eu pitié de lui.", la chanteuse racontera et expliquera, entre autres, sa soumission avec la volonté de ne pas trahir le musicien.

Conscient de tenir un animal sur scène, Ike Turner transforme son groupe en machine de guerre. L'orchestre a été rebaptisé The Ike & Tina Turner Revue. Un trio de chanteurs, les Ikettes, rejoint la formation désormais chargée d'alimenter le feu provoqué par les rugissements et les chorégraphies évocatrices de Tina Turner dans des robes et des jupes qui dévoilent ses longues jambes de danseuse. Alors que triomphent les airs pop consensuels de Tamla Motown, Revue règne en maître sur le rhythm and blues dans une bacchanale qui fusionne rock et riffs funky.

Quelques disques se démarquent -pauvre imbécile,Tra La La La La, tu ne peux pas manquer quelque chose que tu n'as jamais eu... - mais c'est surtout l'enchaînement Stakhanov de ces concerts provocateurs qui fait la réputation du duo. Ce n'est pas un hasard si l'album a été enregistré en public -directement! Le spectacle Ike et Tina Turner– s'avère être leur plus grand succès.

Ouverture pour les Rolling Stones

Le producteur vedette Phil Spector est impressionné par le duo et les accueille sur son label Philles. Essentiellement fan du chanteur, il parvient à convaincre Ike de le laisser enregistrer lui-même les sessions moyennant des frais. Un monument pop qui relie le célèbre"Mur du son"Spector (fait de tourbillons de cordes et de batterie) et le puissant registre de Tina Turner, singleRivière profonde, haute montagne(juin 1966) est un échec inexplicable aux États-Unis, mais son succès en Europe (numéro trois britannique, numéro un espagnol) et l'album du même nom lui ouvrent de nouvelles portes.

Les fans du duo, les Rolling Stones, les ont accueillis lors de la première étape de leur tournée au Royaume-Uni à la fin de 1966, avant de renouveler leur invitation à une tournée aux États-Unis en 1969. Dans la décennie suivante, ils triomphent en mode recovery, avec une versionJe t'emmènerai plus hautSly and the Family Stone et surtout la question du carburantMary fière(numéro quatre aux États-Unis en 1971), un classique de Creedence Clearwater Revival qui, avec un million d'exemplaires vendus, reste leur plus gros succès.

L'argent de cette vente permet à Ike Turner de fonder son propre studio, Bolic Sound. Tina a utilisé les productions suivantes pour écrire ses premières chansons, dont l'excellente (et autobiographique)Limites de la ville de Nutbush(1973). Son mari produit ce solo : anecdoteTina illumine le pays !(1974), plus tardReine aigre(1975), essayant d'utiliser l'interprétation inhabituelle de sa femme dans une version théâtraleTommy'ego, opéra rockova The Who.

Plus que jamais bouc émissaire d'un mari cocaïnomane, Tina Turner puise sa force dans sa nouvelle foi bouddhiste. Une ultime bagarre sanglante dans la voiture qui les emmène dans un hôtel de Dallas (Texas) le contraint finalement à s'enfuir et à mettre fin à une relation abusive de seize ans. Près de quarante ans avant le mouvement #metoo, la chanteuse se confiait pour la première fois en 1981 sur son passé de femme abusée dans un long entretien accordé à l'hebdomadairePersonnes hebdomadaires.

Traverser le désert

Autrefois divorcée, endettée, elle qui a décidé de garder le nom de Tina Turner, a passé la seconde moitié des années 70 à se cacher dans des shows télévisés ou des cabarets au Caesars Palace de Las Vegas, vêtue de costumes glam kitsch de Bob Mackie. Les échecs de ses troisième et quatrième albums solo (ru, 1978, et la majeure partie du disque,Une explosion d'amour, 1979) semble confirmer que Tina Turner est déjà une figure du passé.

Mais ce que l'on croyait être une traversée irréversible du désert s'achève au début des années 1980. En 1979, elle rencontre l'Australien Roger Davies, alors manager d'Olivia Newton-John. Bouleversé par le talent scénique du quadragénaire, il va l'aider à réaliser son rêve :"Devenez le premier chanteur de rock noir à remplir des stades comme les Rolling Stones."Mais jusqu'à présent, aucune femme n'a fait cela et personne dans l'industrie ne croit en une chanteuse plus âgée que la concurrence. Il change d'image, se coupe les cheveux, revient du cabaret au rock et fait face à la méfiance de sa maison de disques.

Roger Davies pense que le son New Wave britannique pourrait l'aider à redécoller. Anciens membres du groupe électropop The Human League qui l'ont quitté et fondé Heaven17, l'Anglais Martyn Ware et Ian Craig Marsh ont proposé à l'Américain d'interpréter une version synthétique de la chanson de The Temptations,Une boule de confusion, pour l'albumMusique de qualité et louangesvotre projet B.E.F. (Fondation électronique britannique). La même chose l'incite alors à continuerRestons ensemble(1983), la soul classique d'Al Green, sur un solo de 45 tours qui montre que sa puissance de tigre peut être tempérée par la majesté, sur fond doux de pop contemporaine. Énorme succès en Europe, le single amorce une renaissance triomphale.

Le producteur de l'album compte pas moins de quatre directeurs artistiquesDanse privée, sorti au printemps 1984, utiliserait le son pop-soul-rock de la FM, sublimé par une voix au sommet de sa maturité. Phénomène commercial de l'année, zNé aux Etats-UnisBruce Springsteen etPluie légèrePrince, l'album collectionne les Grammys (3) et cartonne :Tu ferais mieux d'être bon avec moi,Danse privée(signé par Mark Knopfler de Dire Straits),je ne supporte pas la pluie(reprise d'Ann Peebles) et surtoutQu'est-ce que Love Go a à voir avec ça, écrit par le Britannique Terry Britten et initialement destiné au quatuor pop gentil Bucks Fizz.

La star de la jeune chaîne MTV Tina Turner réunit alors plusieurs générations d'auditeurs qui la célèbrent avec des tournées où la bête de scène se donne à fond.

Kino participe à cette inauguration grâce à son interprétation de Bića tete iMad Max : Au-delà du Thunderdomeet le générique de fin de la chanson,Nous n'avons pas besoin d'un autre héros (Thunderdome).

Sa participation à l'enregistrement du hit humanitaire est aussi symboliqueNous sommes le monde(1985), avec le collectif USA For Africa, qui réunit les plus grandes stars du moment, et au concert Live Aid en juillet de la même année, où son très"hed"où Mick Jagger signifie fantômes.

Publication de son autobiographie,Moi, Tina : L'histoire de ma vie(1986), qui comprenait des détails américains sur le martyre subi avec Ike"Tunermania". Ce best-seller mondial devient un filmTina, 1993, avec Angela Bassett comme chanteuse.

Et un record du monde Guinness

album (J'ai enfreint toutes les règles,Affaires étrangères,Dans les rêves les plus fous,Vingt quatre sept) j'ai frappé (Un homme typique,le meilleur,Publicité à rive os(médecin Eric Clapton),oeil doré, que U2 a écrit en l'honneur de James Bond…) se sont enchaînés jusqu'à la fin des années 1990. Si une dame est au courant d'un effondrement des records, ses tournées continueront de triompher. Le concert au stade Maracana de Rio, qui en 1988 est même entré dans le livre Guinness des records à l'époque, car il a reçu 180 000 spectateurs.

Après sa première tournée d'adieu en 2000, en 2008, à l'âge de 70 ans, elle disparaît définitivement de la scène et se retire en Suisse avec son deuxième mari, le producteur allemand Erwin Bach, dans une maison de luxe au bord du lac de Zurich. en 1986.

Quelques rares enregistrements et rééditions l'ont rendu plus mémorable, comme la sortie de l'album en 2018.Qu'est-ce que l'amour a à voir avec ça ?remixé par Kygo, fait d'elle la première chanteuse à avoir au moins une chanson dans le Top 40 américain au cours de chacune des sept dernières décennies.

Un modèle de résilience, de combativité et de longévité"Reine du rock'n'roll"il était affaibli par plusieurs problèmes de santé remontant à 2010 : une crise cardiaque en 2013 ; cancer colorectal, depuis 2016 ; greffe de rein en 2017... Elle connaissait aussi le drame de la disparition de ses deux fils, Raymond Craig qui s'est suicidé en 2018 et Ronnie qui est mort d'un cancer en 2022.